Рецензия на фильм Шофёр напрокат от Kickingrussian

Комедийная драма 2023 года «Шофёр напрокат» режиссера и сценариста Жана-Пьера Амери («Французский батя», «Семья в аренду») онлайн смотрит на развитие отношений между оптимистичной молодой официанткой и возрастным угрюмым судьей в прибрежном Гавре, когда переворачивает жизнь девушки в провинции и дает ей новые шансы в столкновении противоположностей. Экранная адаптация сценаристом Марион Мишо романа 2019 года «Меняя направления рек» Мюриэль Магеллан, получившего несколько литературных премий, создает для постановщика, который находится на знакомой нарративной почве, минимальные риски и связана с традиционными для режиссера комедийными темами. Там, где у Амери обычно по сюжету появляется мрачный комик Бенуа Пульворд, теперь играет Мишель Блан («Маленькие победы», «Хороший доктор») в роли депрессивного и сентиментального судьи Жиля Д’Аутрремона, уже давно профессионально деформированного и от того полирующего реальность ежедневными порциями крепкого алкоголя, чтобы скрасить одинокую жизнь. Режиссерская ориентация на фильмы «Зеленая книга» Питера Фаррелли и «Сядь за руль моей машины» Рюсукэ Хамагути поддерживает зрительские ожидания и доводит очередное противостояние полярных персонажей в паре до открытой социальной оппозиции, где 25-летняя Мари-Лин Леруа (певица и композитор Луан Эмера) из неблагополучной семьи вынуждена сводить концы с концами, заботясь о ворчливом отце (Филипп Реббо, «Неудачники», «Не в моём вкусе»). Конфликт у Амери в первом акте возникает из-за кажущейся разницы в общественном положении героини Эмеры и ее страстного увлечения – студента Александра Морено (Виктор Бельмондо, «Бастион 36», «Он и она»), который мечтает сделать режиссерскую карьеру в кино и своим мерцающим поведением провоцирует главную героиню на сталкинг и позже усаживает на скамью подсудимых. Это помогает постановщику создать для сурового на вид героя Блана ситуацию, когда он предлагает девушке, получившей условный срок, стать его водителем и тем самым высечь многочисленные искры из борьбы совершенно противоположных характеров, где и Жиль, и Мари-Лин будут вытаскивать друг друга из их собственного ада. Фильму Амери важно столкнуть низкую самооценку протагонистки, которая мешает ей двигаться вперед, и жизненную усталость судьи, находящегося в плену прошлого и несущего личную трагическую историю, чтобы чередовать забавность и трогательность в сюжете, когда отнюдь не самые отъявленные злодеи будут вдыхать новую жизнь в знакомую линию отношений в традиционных рамках. Отчасти режиссура перефразирует узнаваемые социальные темы, отчасти находится в плену иллюзий о возможности начать новую жизнь в любой момент, однако в фокусе ленты очень часто оказывается социальный фатализм как следствие происхождения человека, который вызывает чувство обреченности у детей, вынужденных идти по пути родителей. Тема культуры, в частности фильмы Франсуа Трюффо, о существовании которых ничего не знает главная героиня, поднимается Амери как в качестве фактора освобождения от повседневной рутины, так и в качестве фактора унижения Мари-Лин со стороны ее возлюбленного, остающегося в смущении от новых отношений перед своими друзьями. Поэтому «Шофёр напрокат» сталкивает краски молодости с прагматизмом жизненного опыта и старается представить оригинальный взгляд на необходимость выбора в жизни, понимании того, что себя необходимо ценить, иметь личные амбиции и не быть субъектом своего социального положения. В то же самое время с «Шофёром напрокат» Амери уходит от трактовки образа Мишеля Блана, где судья Жиль отнюдь не Пигмалион, нашедшей несовершенную Галатею, стараясь не попадать в капкан клише «Моей прекрасной леди» Джорджа Кьюкора. Он наглядно показывает способность двух абсолютно разных людей разбудить друг друга и преодолеть культурные и социальные разрывы между бывшей официанткой и служителем закона, что понять и изменить свое настоящее. Использование постановщиком проверенной формулы, когда сталкиваются два поколения и две культуры, порождает нежность и сентиментальность в кадре, создавая трогательную экранную историю о социальном детерминизме в рамках повествовательной схемы романтической комедии, и ради сохранения ритма ленты создает большую часть характеров в соответствии с их положением в обществе. Формула ромкома внутри драмы Амери, тем не менее, успешно работает благодаря дуэту Блан-Эмера в рамках сближения двух одиночеств благодаря эмпатии центральных персонажей, их умению слушать и слышать друг друга, что заставляет проект двигаться в направлении лучшей судьбы для Мари-Лин, какой бы романтичной она не была. Режиссура вполне банальной истории обходится без флэшбэков и призраков из прошлого для каждой из сторон, что позволяет автору на протяжении всего хронометража практически без запинки проиграть сердечную социальную мелодию о дружбе и создать проекцию по цвету тона волос главной героини на жизнь в розовом цвете, где проявления доброты вполне предсказуемы и уместны. В целом работа Амери выстраивается в форме пути обоюдных благих намерений, где слишком акцентированная завязка в первом акте расцветает благодаря герою Блана, нашедшего личного словоохотливого психотерапевта за рулем в лице протагонистки, которая способна пробить закаменевшую скорлупу души живущего только прошлым судьи. Постановщик даже знакомит зрителей с его дамой сердца Эвелин (Натали Ришар, «После любви»), чтобы еще раз подчеркнуть как каждый мужчина нуждается в любви и ищет женщину, которая могла бы его поцеловать. Фильм Амери избегает ловушек карикатуры и не превращает страдания героини Эмеры в стигматы социального высказывания. Избегая предвзятых идей и тревожных стереотипов режиссер стремится создать в высшей степени аномальную героиню в лице Мари-Лин, которая несмотря на отсутствие культуры остается глубоко человечной, а ее вульгарная манера одеваться добавляет девушке шарма и отчасти оттеняет ее отсутствие общей эрудиции и знания некоторых слов. Амери сталкивает по сути дела тезаурусы и получает настоящую эмоциональную отдачу от того, как два совершенно разных человека могут обогатить друг друга в плане понимания жизни и разрешения кажущихся непреодолимыми ситуаций. Поэтому «Шофёр напрокат» всегда уверенно движется вперед вопреки темному прошлому и семейным трагедиям, делая основную ставку на пикантность невозможного в реальной жизни нарратива и создавая как надежную терапию для залечивания зияющих старых ран судьи Жиля, так и добавляя оптимизма в будущую судьбу Мари-Лин, которая выстроила свои планы по достижению личного счастья.